Una experiencia artística entre química, sol y emoción
Este pasado mes de julio tuve el placer de impartir un taller de cianotipia en pleno corazón de Chueca, en Madrid. Un encuentro en el que la técnica fotográfica más mágica del laboratorio alternativo se convirtió en el vehículo perfecto para liberar creatividad, jugar con la composición y redescubrir el arte desde un enfoque tan manual como profundo.
La experiencia fue, sencillamente, inspiradora. El grupo —diverso en edades y perfiles— se sumergió con entusiasmo en el proceso, desde la parte más técnica hasta la más libre. Me emocionó ver cómo, al dar rienda suelta al proceso creativo, muchos encontraron esa versión lúdica y artística de sí mismos que a veces olvidamos entre las prisas del día a día.

¿Qué aprendimos en el taller de cianotipia?
El taller de cianotipia estuvo estructurado en varias partes, para que los participantes pudieran entender la base técnica y conceptual de la cianotipia antes de lanzarse a crear sus propias obras.
Historia y fundamentos de la cianotipia:
Comenzamos con un recorrido histórico por esta técnica nacida en 1842, que John Herschel ideó como método de copia y que la botánica Anna Atkins adoptó con sensibilidad científica para plasmar plantas con precisión y belleza. Esta introducción permitió a los asistentes comprender el valor histórico, técnico y estético de lo que estaban a punto de experimentar.
(Si quieres saber más sobre los orígenes de la cianotipia y su evolución, puedes leer esta entrada de mi blog).
Preparación de químicos y tintado del papel:
Trabajamos con la clásica combinación de citrato férrico amoniacal y ferricianuro potásico, explicando la función de cada componente, cómo manipularlos de forma segura y cuál es el proceso ideal para sensibilizar el papel. El momento de tintar fue uno de los más especiales: todos, sin excepción, se volcaron con cuidado y precisión, experimentando con brochas, texturas y gradaciones.
(Si quieres saber más sobre la cianotipia y su desarrollo técnico, puedes leer esta entrada de mi blog).
Composición y revelado al sol:
Una vez secos los soportes, llegó el turno de elegir los elementos: flores secas, hojas, ramas y objetos translúcidos fueron los protagonistas de las composiciones. El sol madrileño hizo su magia, y tras unos minutos de exposición, cada participante lavó su obra para descubrir el azul prusiano revelado. El resultado: piezas únicas, emotivas y con alma propia.

Creatividad, conexión y materiales con propósito
Uno de los aspectos más bonitos del taller fue observar cómo todos conectaban con su niño interior. Hubo momentos de silencio absoluto mientras decidían la colocación de sus elementos, debates sobre el uso del espacio en la composición, y sonrisas de satisfacción al ver el resultado final.
Agradezco enormemente a Hartem, que nos patrocinó con todos los materiales artísticos de calidad para que nadie se quedara con las ganas de experimentar, y a El Recreo, un espacio creativo que apuesta por propuestas auténticas, accesibles y llenas de valor humano.
Fue un lujo impartir este taller de cianotipia en un lugar tan vivo, que entiende la importancia de crear comunidad en torno al arte y al aprendizaje compartido.
Próximos talleres: ¿te unes a la próxima aventura?
Esta ha sido solo la primera parada de una temporada que viene cargada de nuevas propuestas, talleres especializados, cursos prácticos y alguna que otra sorpresa que ya está pidiendo salir a la luz.
Si te interesa la fotografía analógica, los procesos alternativos como la cianotipia o simplemente te apetece aprender algo nuevo rodeado de creatividad, te invito a que estés pendiente de mis próximas publicaciones.
Puedes suscribirte a mi blog para recibir las fechas antes que nadie, o seguirme en redes sociales para no perderte nada.

El blog de Kaupu
En mi blog podrás encontrar entradas sobre mi trabajo profesional y artístico.
Atrévete a descubrir mi mundo creativo y todos los procesos que realizo hasta conseguir el resultado final.
- Fotografía de Productos: Creatividad sin límitesFotografía de productos: Magia en el estudio La fotografía de productos es una de las… Leer más »Fotografía de Productos: Creatividad sin límites
- Obras de formato cuadrado en cianotipiaObras decorativas que capturan la esencia del mar El arte tiene infinitas formas de expresarse,… Leer más »Obras de formato cuadrado en cianotipia
- Playa de los Bateles: Atardecer en ConilInspiración para mi fotografía de naturaleza La Playa de los Bateles en Conil no es… Leer más »Playa de los Bateles: Atardecer en Conil
- Encargo personalizado: Atardecer en cianotipia a gran formatoEl reto, una obra de Cianotipia a gran formato Recibir un encargo personalizado marca un… Leer más »Encargo personalizado: Atardecer en cianotipia a gran formato
- Fotografía en clave baja: un punto de luz en la oscuridad¿Qué es la fotografía en clave baja? La fotografía en clave baja es una técnica… Leer más »Fotografía en clave baja: un punto de luz en la oscuridad
- Taller de Cianotipia: creatividad revelada con luz y almaUna experiencia artística entre química, sol y emoción Este pasado mes de julio tuve el… Leer más »Taller de Cianotipia: creatividad revelada con luz y alma
Información de interés
Te adjunto enlaces con información sobre novedades y contenido sobre fotografía que te pueden servir de interés para conocer más sobre el mundo Kaupu y todo mi trabajo: